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2016年11月27日 星期日

誰看過亞歷山大?

秦始皇有沒有小三我沒研究,但是天下哪個帝王沒有個三妻六妾哩? 但這問題只是個引子,就當我沒問吧!  

倒是那天在里斯本國家古典美術館(Museu Nacional de Arte Antiga),沒時間詳細介紹«亞歷山大讓妾»,也就沒提真正想問的問題: 始皇帝若發現他的小三跟人家上了床,嚥得下這口氣嗎?

其實那幅«亞歷山大讓妾»的圖並不是畫,而是15世紀法國壁毯名店Gobelin 的產品,無論年代、質料和工法,均堪稱里斯本國家古典美術館的鎮館之寶。 


簡述«亞歷山大讓妾»的故事: 就是亞歷山大請當代希臘繪畫大師-阿貝雷斯(Apelles)為其美妾-康帕斯珮(Campaspe)畫像,不料畫家把模特兒畫進了心裡,而模特兒也從畫布裡找到了真愛…

老板發現最竉愛的小三居然愛上了自己員工? 你若是那小鮮肉,就自動走人唄。啊如果你老板是金正恩 …  

是阿貝雷斯狗屎運,剛好碰上大仁大德的Alexander the Great? 還是他藝術成就真的超群? 重點還是這個八卦故事的結局:萬世英雄面對千古畫家的忘恩負義,竟是以妾相贈,成仁之美!   
是亞歷山大對藝術推崇? 還是亞里斯多德教導有方? 君不聞子曰:「恭、寬、信、敏、惠。恭則不侮,寬則得眾,信則人任焉,敏則有功,惠則足以使人。」 咱們的孔老夫子沒能教出亞歷山大,若聞此事,或也捶胸頓足,棄言求畫去也!  

我還想問,這個老板讓員工的主題怎麼會有那麼多畫家畫? 我更想問: 什麼樣的老板會去訂製這種畫? 而買家看«亞歷山大讓妾»的動機,想法和感情反應都能跟畫家相通嗎?  

或許5百年前,出錢訂製里斯本那幅«亞歷山大讓妾»壁毯的老板,也怕人家問東問西,說三道四,早請製作廠在壁毯中間最下方,以拉丁文加了個註解: Gratior est pulchro veniens de corpore virtus。我上網惡補,找到此話出自羅馬師聖Virgil,英譯之一是: virtue is all the fairer when it comes in a beautiful body. 
我的中譯是: 德色兼備,猶勝仁德。講普通話: 誰看過亞歷山大不重要,可以肯定的是:畫秀其外,言表其中。畫不能只看光影,書不能只讀大意。

2016年9月6日 星期二

海牙 Mauritshuis 賞鳥

上個月在海牙摩里斯宅美術館(Mauritshuis)賞了兩次鳥,一次賞的是這兩年因 Donna Tartt 小說,而頗受矚目的金趐雀(The Goldfinch- Carel Fabritius 畫作)。這鳥雖小,但毛色和歌喉可說是歐洲現存雀鳥中,最出色的一種。中世紀基督教宣教畫就常將此鳥入畫,名為象徵,實好其色。 


Fabritius 是林布蘭的高徒,用色創新,觀念超前,惜死於1654年Delft 大爆炸,不然必可青出於藍,自成一派。而Donna Tartt 的小說借Fabritius的鳥畫發揮,借古喻今,說男道女,從藝術到黑道,談少年懷春也論工藝傳承 … art of weaving intrigues with emotion值得just read it and慢慢享受! 

摩里斯宅美術館另一處令人驚艷的賞鳥點是: 魯本斯/布魯赫兩位大師於1617年合力完成的«失落的伊甸園 - The Garden of Eden with the Fall of Man»。
取圖自維基圖庫。 

藝術史家除了在17世紀末Arnold Houbraken 的 尼德蘭畫家大全( De groote schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen) 中查到兩位畫家的合作紀錄外,可從這幅畫左、右下方的兩人簽名中 – P.P. Rubens Figur 和 Brugel F.F. ,也看得出當時兩人談好的分工: 魯本斯負責人物(亞當、夏娃),布魯赫負責動、植物 (Flora/Fauna)。這幅畫夠大,也夠細,值得駐足賞析,慢慢享受。 


魯本斯和布魯赫攜手合作的作品不算少,如收藏在西班牙普拉多美術館裡的«感官之美» 五幅大作(維基圖庫),但都不如摩里斯美術館這幅人、物均衡,且相得益彰,實為低地國(尼德蘭)傲世的繪畫寶藏中,不可多得的«文人相親»經典大作。 


適逢今年普拉多紀念15世紀尼德蘭超現實派大師鮑詡 (Hieronymus Bosch - 約1450年-1516年) 特展,所以再提一下 Prado 館藏那幅«極樂人生- El jardín de las delicias»。和 Mauritshuis 的«失落天堂»比較一下,雖均系出尼德蘭悠遠博大的繪畫傳統,卻有天壤的風格、技巧之異! 咱們追鳥,所以簡化出一項共同的元素 …  


… 鳥仔! 好多鳥仔! 所以借鳥出色,以圖傳音(福音的音),只是鮑詡年代,非洲和美洲之路尚未開通,畫中均為歐洲常見鳥。

到了魯本斯/布魯赫時代,西班牙帝國已經雄霸天下,布魯赫在哈布斯堡皇帝魯道夫二世的布拉格和布魯塞爾 [皇家珍奇異獸園] 裡親睹異國物種,始以羽色和歌喉均優於歐洲的(熱帶)鳥類入畫,如印尼的天堂鳥,印度紫秧雞,亞瑪遜的金鋼鸚鵡、大嘴鳥,非洲大魚狗和很可能是荷蘭商人從台灣逮去的帝雉。 

正是富而好美,鳥語花嬌;情色所在,人性天堂!

2014年7月3日 星期四

到柏林抱抱她

«我長大要當畫家! »她小時候有沒有這麼想,我不清楚,但她有這個天份,也被她爹娘看出來了,從小就支持她去拜師學藝,工藝的藝和藝術的藝。
«我長大要當共產黨! »她這個想法我確定,因為她從16歲起就用畫筆紀錄農民、工人和水手生活的辛酸,我從她的畫作裡,感受到她對下層(勞動)人民的同情和關愛。 
1898年她以極稀有的女性畫家身份舉行個展,受到當代德國藝文界極高讚譽。當時的國寶級(學院派)畫家 Adolf Menzel和(印象派) Max Liebermann 都推薦把國家級金奬頒給她,但為德皇威廉二世所拒。


«我長大要為國捐軀!» 這當然不是她的想法,但是1914年第一次大戰開打時,她和當時很多德語人知青(文學、藝術家)都滿腔熱血,支持參戰…直到她的小兒子在當年就死在西線戰場!

遊覽德國最令人感動的除了白蘆筍、白啤酒和拉的好長的白晝…唉… 免不了的還是所有那些黑色年代的彩色表現 …除了她,我最敬愛的德國現代藝術家: Käthe Kollwitz (柯慰慈)。

不用那麼多色彩,也不想用那麼多彩色;黑色的母親,黑色的孩子,黑色的時代,黑色的孤寂…啊! 我真的被她的畫和雕塑感動很大,很深黑!  

老師沒有講,我講: 不管黑白、彩色或火頭磚,德國Expressionists 比法國 Impressionists 更能掌握,表達,渲染和發抒人類內心共有的感情。所以梵谷也是Expressionist – 渲洩派! 

老師有講,但只講了一半,我補充一下: 柏林[新衛戍營] (Der Neue Wache)不是什麼崗哨亭,而現在放在裡頭的戰爭和暴政紀念碑,更超越了一個國家紀念碑,因為那是咱們人類共有的黑色記憶,是天下父母的恐懼,是Käthe Kollwitz 的痛心。

 有机會去柏林,從德意志史博館出來後,順便去看看她,不要只照相。 
我是很想抱抱她! 問她,我長大要當什麼?